今天是 卡拉扬 去世22周年 的纪念日
1989年今天,20世纪伟大指挥家卡拉扬去世。“有段时间卡拉扬看上去要掌握整个欧洲的音乐了。他无论做任何事情都有一种强迫症似的动力要控制、要超越、要统帅……他所到之处伴随争议……但他的指挥总能达到超常的完美程度,或者说,力量程度。”(哈罗尔德•C.勋伯格)卡拉扬在指挥舞台上活跃70年。他带领过欧洲众多顶尖的乐团,并且曾和柏林爱乐乐团有过长达34年的合作关系。他热衷于录音和导演,为后人留下了大量的音像资料(到1988年为止他发行超过1亿张唱片约700款录音),包括众多的管弦乐,歌剧录音和歌剧电影,涵括从巴洛克到后浪漫主义欧洲作曲家的作品。其中一些作品,如贝多芬的交响曲还被多次录制。卡拉扬在音乐界享有盛誉,甚至在中文领域被人称为“指挥帝王”。
记得我的古典入门碟就是两张金色卡拉扬~~~~
[ 本帖最后由 szlf619 于 2011-7-16 18:52 编辑 ] :L :lol 即便抛开商业影响力,卡拉扬的指挥无论从技术上,还是对作品的诠释上,都绝对是二十世纪最伟大的指挥家。如果说富特把浪漫主义指挥演绎到了最高的境界,托斯卡尼尼开创了客观主义指挥的先河,那么卡拉扬就是两者的集大成者,通过对乐队完美的控制和情绪上恰到好处的把握,将作品精确诠释的同时,在情绪上同样给听众深深的震撼,就这一点,可以说是空前绝后的。 与楼主一样,那两张金色卡拉扬是我早期接触的唱片,个人觉得卡拉扬在指挥圆舞曲方面很是优秀,他的指挥中透着一股华丽,高贵,富丽堂皇。 多则俗,多则滥 原帖由 笑脸男人 于 2011-7-16 19:56 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
多则俗,多则滥 这个也不见得。
像有段时间不知道为什么,网上各种人总喜欢倒卡,在我看来,除了极少数能客观表达的,绝大多数都是在标榜自己,在那边乱吹罢了。一个指挥录得多,只能说明他的录音受欢迎,唱片公司愿意去录。卡拉扬在DG两百多张碟,算的上名盘的,至少20张,立体声时代哪位指挥做到过了?
像老卡这种能赢得广泛爱乐者和艺人、乐评认可的指挥,确实不多见。
倒是反过来,俗则多,滥则多,这点是很正确的。 俺认识古典,就是从卡拉扬开始的:lol :lol
回复 1# 的帖子
我也是因为卡拉扬而喜欢古典的,金色卡拉扬也是我的第一张古典原盘。虽然我不喜欢唱片太多的艺人,但不得不说卡拉扬的艺术气质和唱片水平都很高,那种辉煌掌控一切的感觉我在别的指挥上都没有找到。
最喜欢的指挥,卡拉扬,莱纳,伯恩斯坦 向大师致敬! 老卡的唱片 曾一度是我衡量演绎好坏的标尺 七月,也是小克莱伯的逝世纪念! 原帖由 winniemon123 于 2011-7-16 19:08 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
即便抛开商业影响力,卡拉扬的指挥无论从技术上,还是对作品的诠释上,都绝对是二十世纪最伟大的指挥家。如果说富特把浪漫主义指挥演绎到了最高的境界,托斯卡尼尼开创了客观主义指挥的先河,那么卡拉扬就是两者的集 ...
"集大成者"这些话是唱片公司的噱头,你也信?
卡拉扬自己可从来没有承认过、他也不敢
戈培尔在他的回忆录中写道元首对卡拉扬的指挥才能非常不满意。是富特文格勒保住了卡拉扬的饭碗,哈哈 原帖由 笑脸男人 于 2011-7-16 21:53 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif七月,也是小克莱伯的逝世纪念!
小克莱伯我也很喜欢~~~~:lol 原帖由 winniemon123 于 2011-7-16 21:24 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif ...一个指挥录得多,只能说明他的录音受欢迎,唱片公司愿意去录。卡拉扬在DG两百多张碟,算的上名盘的,至少20张,立体声时代哪位指挥做到过了?像老卡这种能赢得广泛爱乐者和艺人、乐评认可的指挥,确实不多见。
卡拉扬是上世纪,可能也是所有时代,商业上最成功的指挥,他也为古典音乐的普及做出了巨大贡献。在这方面,只有托斯卡尼尼能和他媲美。
艺术上,卡拉扬的曲目广泛,而且整体水平较高,录音质量也好,是爱乐者入门的首选,这可能是他“名盘”多的原因吧。
[ 本帖最后由 园丁 于 2011-7-17 04:29 编辑 ] 卡拉扬1963年版贝9,算是“名盘” 吧,就我听来,至少如下方面比不上富特文格勒:
全部第3乐章,卡拉扬的很优美流畅,但是远远达不到富特的哲学深度和情感高度;这个只能意会,不能言传,我实在无法描述。
第4乐章的开头,“欢乐颂”主题的第一次出现,卡拉扬的处理很草率,很没想象力。前三个乐章的主题被一一否定之后,“欢乐颂” 紧接着平淡无奇地就出来了,强度速度都没有什么变化。
现在,听听富特文格勒是如何处理的:大提琴否定了前两个乐章主题,到第三乐章主题的时候,速度减慢,停顿增加,突显了犹豫和迟疑,最后还是很惋惜地否定了。长时间的停顿,好像黎明前的黑暗,然后,“欢乐颂” 缓缓地、低沉地奏起,好像红日从海上冉冉升起。
[ 本帖最后由 园丁 于 2011-7-17 04:27 编辑 ]