最初由 大饼 发表
好解，整天听清唱，两钟头就烦死啦
哈哈，清唱要自己唱的，因为自己唱歌自己是听不清楚歌声的，但对自己要表达的感情却一清二楚。
好的流行歌手，演唱技巧很高，却又不失风格，可以说个性实足。欧美歌手做的很好。
大陆歌手要说技巧还好，风格却少见，我比较欣赏台湾歌手，有开拓精神。香港的那些新人，唉，也不知道怎么会红的。
最初由 siNger 发表
圆润只在美声唱法和民族常法中有特别要求，流行并不一定要求歌手的声音必须圆润，而且某一首歌太圆润，歌曲就会变味了...
关于圆润这个话题其实很复杂的，我不过想说的简单点，大家容易把握、也容易理解。
大家都知道，人的声区有高中低之分，涉及到歌唱技巧最基本的是高音的问题。
唱的好听一些的人，高音都有一个共同的特点，就是歌唱发声的位置比较高，但声音却不是非常薄的。尽管歌唱位置这个说法很经常见到，有的朋友可能不是很明白。这里我说的直接一些，以男声的歌唱位置来说，简单一点，就是男性的喉结位置。
一般情况下，男性的喉结是在脖子的中间，唱高音容易往上跑，唱低音又容易往下掉。这种人歌唱，声音就控制不好。像我这样不会唱歌的人，都是这样的。不少被包装出来的大牌明星也是这样，如刘德华就是个典型。
歌唱水平稍高一些的人，这个位置是很固定的。也就是这个喉结基本是不动的。注意看看那些唱的好的人，不管是流行的、通俗的，美声的，无不如此。
为什么歌唱的发音位置要高一些呢？
人的声音都有一个真声和一个假声。真声的高音是很有限的，要使得歌唱的声音高，必须借用假声；但假声又很容易听出来，所以运用共鸣等手法，衔接真声和假声就成了歌唱的一门技巧。
真假声转换的那个地方，习惯叫换声点。歌唱时候最基本的衔接方法是，支撑的气息要稳，不能晃更不能摇，由下向上稳稳送气。这个时候要适当控制一下自己的音量，声音通过了这个换声点后再放大音量。打个比喻，就像穿针眼的时候，那一刻，手不能抖动，也不能用力。
由于假声的音比较高，为了做好衔接，尽可能不让人听出来真假声在转换，基本都是采用提高歌唱位置的方法，这样做的好处很多，不再多说了。
但这样做最大的不好，就是声音很容易偏薄了。
如果共鸣不够，很像假声男高音了。
个别好的歌唱家共鸣技巧好，声音控制很自如，不必把位置提上来那么高；即使有的人提上来了，高音也可以唱的不薄，听着觉得高音也厚实了。
也许这个可以解释为什么天才的歌唱家很少。
所以我一直认为唱得好的高音是由中音改唱高音的人。
说的似乎是美声的东西？其实好好听听欧美那些流行的通俗的甚至摇滚的爵士的，就不难理解歌唱的圆润是非常重要的。这就是为什么我给张信哲分数不高的原因。
这些技巧性的东西我们说来很轻松，可是对一般的人来说，却是非常不容易做到的。
好了，第一招说如何听声音，现在概括说第二招，如何看声音！
唱的好的有共同面部特点，一喉结位置高、稳定；二下颌和脖子区域肌肉轻松；三嘴巴大的声音都好些，尤其是短下巴者，一般都是优秀的男高音----听了好笑但决不搞笑！信不信，自己对照看看，我实在记不住那些流行通俗的好歌手、摇滚巨星爵士名流的鼎
非常赞同你的这句话-----“主要还是看嗓音特点，但某个歌手的声音并不是适合所有人的，也就是各有所爱，而且，随着人的年龄.环境.心境的变化，喜欢的类型也会有所不同。”
我听人声较多、、、有自己的观点，但不参加讨论。
最初由 siNger 发表
最初由 老唱片 发表
我也发现自己身边或论坛上，太多的朋友喜欢听人声，尤其是流行和通俗的音乐。我的问题是，喜欢他们什么，认可他们什么，他们什么地方唱的好？
这个问题再直接一点就是，你是?..
请老唱片听一听下面两个mp3，结合“3个标准”谈谈体会好吗？
http://www.topway.net.cn/music/php/songs/yeliyi200201121262.mp3
http://www.jnsdx.gov.cn/download/mp3/《上海滩》主题歌.mp3
仅就叶丽仪在不同时期的声音表现而谈。
今天没空，可能要晚上来与你交流了。
最初由 xhget 发表
请老唱片听一听下面两个mp3，结合“3个标准”谈谈体会好吗？
http://www.topway.net.cn/music/php/songs/yeliyi200201121262.mp3
http://www.jnsdx.gov.cn/download/mp3/《上海滩》主题歌.mp3
简单回复如下。其他朋友就请大家自己判断了！
前一个现场录音：＜2+2+＜2+2
第二个非现场录音：＜2+2+2+2
这个歌手是电视剧的原唱吗？
她的歌声上是以真声歌唱为主，歌唱的位置比较高，声音比较统一，因此听来比较入耳，谈不上真假声技巧的转换衔接。
由于这类流行通俗歌手演唱对电声的依赖很大，所以很难准确说她音量大小，但基本不是那种无病呻吟的演唱。
如果比较一下李娜的青藏高原或韦唯的歌，结论不难得出。
现场版：加强了乐队的效果，特别是高音和强音是的修补比较明显。掩盖了高音不够润的缺点。圆而不润，但这个圆是调音制造出来的。颤音有些不自然，刻意强调了某几个音，听来另有滋味。演唱已经有自己的风格，这里听这首歌有了一些沧桑感。
非现场版：声音轻巧、幼稚柔润，颤音自然放松。声音显得很稚润，润而不圆。从录音听，是早期演唱的录音，没有形成自己的风格。模仿痕迹比较重，如模仿邓丽君的高音处理，特别是尾音“带钩式”的处理，字词的感情处理等；另一个是模仿粤剧，句中个别关键字多带了点鼻音，听来除了悦耳，还别有韵味。
我很喜欢肉拉。琼斯的现场版的jazz演出，随意，略微带的即性的，纯厚的中频很休闲，忽略演唱本身，心无技巧胜是宣技。
最初由 老唱片 发表
关于圆润这个话题其实很复杂的，我不过...
首先每个人的音域是固定的，也就是通过音域来[判定你这个人是中音歌手.低音歌手或高音歌手，有的可以通过后天练习，上更高的音，但提高有限，男低音不可能变成男中音，男中音也不可以到男高音。
人唱高音时，喉结上提，唱低音时，喉结下放，是人正常生理结构的必然，喉结不会动，是不可能的，再天才的喉结也要随音高上下！
各腔共鸣的灵活运用同时又下颌和脖子区域肌肉轻松，是一个歌手最难把握的一点，也是最重要的一点！
最初由 kell 发表
非常赞同你的这句话-----“主要还是看嗓音特点，但某个歌手的声音并不是适合所有人的，也就是各有所爱，而且，随着人的年龄.环境.心境的变化，喜欢的类型也会有所不同。”
我听人声较多、、、有自己的观点，但不参?..
讨论讨论呀，交流吗:)
最初由 siNger 发表
首先每个人的音域是固定的，也就是通过音域来[判定你这个人是中音歌手.低音歌手或高音歌手，有的可以通过后天练?..
哈，你的理论很多呀！
歌唱关键是好好听，不是理论；何况理论一套套的，当然不是我说的这么简单。
嗓音的好坏如何鉴别是我想说的。
最初由 老唱片 发表
哈，你的理论很多呀！
歌唱关键是好好听?..
:D 看我的名字:D 我以前学过，老爸搞了一辈子音乐，有点音乐细胞
嗓音好坏的鉴别每个人的标准都不一样，嗓音再好，没有情感，也只能算是苍白的玄技。
个人觉得，人听音乐的动机，对在情感的上要求得到的共鸣重于听到好嗓音所带来的感官听觉
唱片老哥，说说齐亲的声音吧。
齐秦-应该和张信哲一个流派的
