[转贴] XRCD来龙去脉

faust

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我们要对一位与CD奋斗许久的音响界前辈-马浚，致上敬意。马浚原本在香港经营金弦洋行，专卖一些Hi-End音响器材，移居国外后继续以金弦为品牌，搜罗世界上顶尖发烧录音，以最好的技术进行数字化，分享给发烧朋友们。最早他发行LP与24K金CD，其中最有名的是明星打击乐团演奏的“卡门幻想曲”，这原是美国Moss唱片在1982年的模拟录音，金弦不但请到Doug Sax负责重刻，还以180克厚胶发行LP，同时也有24K的金CD。此举一炮而红，马浚开始找寻更多的发烧录音，而24K金CD也在太平洋两岸掀起一阵热潮。

1992年音响界传奇人物Keith Johnson与RR唱片、太平洋音响软件公司合作，推出了HDCD的编码技术，这项技术在1995年的AES年会与拉斯维加斯WCES展览中引起了轩然大波，众人一致叫好。HDCD宣称可将分辨率提高到20位水平，并有效改善CD的失真，有一期Billboard杂志以显著的标题写道：“HDCD技术将成为数字录音的标准格式”。没想到HDCD遭到日本厂商抵制，最后落得雷声大雨点小的下场。金弦适时的推出一些HDCD软件，甚至成为极少数死忠支持HDCD的发烧唱片公司之一。后来金弦改名为FIM（First Impression Music），马浚希望大家一听钟情，依然以HDCD技术加上24K金CD作为主打招牌。有几张超级HDCD，还用上了24 Bit/88.2KHz的新处理器，并出版了Audiophile Reference的CD，还是值得买来试试看。可惜有HDCD译码器的唱盘越来越少，不，应该说CD唱盘越来越少了，马浚也无法继续苦撑，但他在后CD时代，找到了另一个新希望：XRCD。

完美的16位（1.2）

由于HDCD必须要对应的译码器才能克尽全功，对越来越多DVD唱机的用家来说，不一定能听出好处。很早已前Denon的工程师就说过，有完美的16位，何必要20位？你知道很多专业器材，或者如Revox、Studer等音响产品，都还在用16位芯片吗？XRCD可以说是完美的16位，不需要任何附加设备，在任何一部唱机上都能表现出CD的最高音响效果来。JVC开发的K2接口，包括了Mastering设备、制造工续、硬件与理论等多方面成果，目前只在Victor的音响上可以见到K2接口的运用。多年前Victor有一套旗舰的转盘/数类转换器，都用上了K2接口，有位音响迷自己从日本携带回来（售价贵到极点），据他说效果非笔墨所能形容。“新视听”的主编陆怡昶也试用过装有K2接口的DVD唱机，他印象深刻，直说那是数字科技的一大突破。至于是什么突破，很抱歉，我也说不上来。

JVC官方的说法，过去唱片制作人拿到Sony的UMATIC 1630母带（由3/4吋专业录像机改良而来），或者较新的PMCD、DDP数字母带，都会担忧制成CD以后，到底损失了多少讯号。笔者也有类似的经验，在录音室听到原始录音母带，与市面上发售的CD比较，简直会怀疑自己的耳朵，或以为那是不同人的歌唱。但利用JVC的K2技术，制作人可以放心的睡大头觉，最后CD成品与母带的声音几乎难以分辨。K2接口仍然利用20位的A/D转换器，并非买不起24位设备，但从24位降频为16位，中间的损失怎不叫人胆颤心惊？K2所用的20位，128倍超取样A/D转换，动态范围可达108dB，总谐波失真-96dB，有效频宽范围内频率误差小于0.05dB。

数字讯号经过K2接口，最大的作用是降低时基误差。很有趣的现象，在CD时代大家斤斤计较Jitter，到了DVD时代，时基误差对于高位讯号影响更大，但反而大家都不关心了。事实上唯有真正降低时基误差，才能得到正确无误的数字讯号，这也是K2接口的最大果效。在数字化过程中，JVC把讯号储存在Sony的PCM-9000 MO光盘上，最后一连串的K2编码，以及K2刻盘、压片，全由JVC位于横滨的工厂内进行，中间绝不假手他人。透过SDIF-2传输（Sony开发的数字传输技术，JVC认为比工业标准的AES/EBU更好），以及尔后的每个环节，JVC在时钟位准与电源净化上都下了很多功夫，确保数字讯号不受任何干扰。

由于这是JVC独家技术，日本压片成本又高，所以不论是JVC自己出版的XRCD，或是FIM的重刻发烧盘，价格都很昂贵。例如号称是“爵士当铺”完整版的两张XRCD（XRCD 012、013），Master过程邀请到Prophone原厂（Proprius老板的儿子另外成立以爵士乐为主的唱片公司）与日本三盲鼠的名录音师Takeshi Tee Fujii助阵，售价要一千多台币，我在香港看到时犹豫了好久，差点买不下去。这么贵的XRCD到底有没有效呢？我仍然找了几张原版来比较，包括“Esther”（原版Atr CD001，XRCD01，有意还是巧合？），细川玲子Ayako Hosokawa精选集（原版TBM CD3008，XRCD011），日本三盲鼠精选集（金弦GSCD006，XRCD018），“当铺爵士”（原版Proprius PRCD7778，XRCD012），“丝竹管弦”（原版Saydisc CD-SDL368，XRCD019）。透明度与高频延伸绝佳

在完全一样的音响系统上，XRCD很明显在透明度、高频的圆滑延伸、立体感与珠圆玉润的质感等方面，要胜过原版的CD。好透明的声音，好干净的背景，丝毫不带火气与毛边的乐器与人声，这是首次听XRCD者共同的印象。的确，相形之下，原来的CD都像有一层薄雾遮掩在聆听者与演奏者之间，XRCD如同一阵风吹散了轻烟，眼前一片通清明朗。此外，音乐的背景变得更加安静深沉，以细川玲子“恶水上的大桥”这首歌为例，前面有一组弦乐四重奏，歌唱者站在中间，原版的声音比较暖调丰腴，弦乐共鸣感多一点，但换成XRCD后才发现，原版的乐器分离度不够好，乐器形体感不够清晰，背景的细微骚动也减损了定位的浮凸效果。

有了好的透明度，安静的背景，录音中原本的细节自然而然跑了出来。1976年一个冬夜在斯德哥尔摩爵士俱乐部中进行的现场录音，很传神的捕捉到香烟袅绕，酒气弥漫的气氛，“爵士当铺”因此多年来百听不厌。在XRCD版上，现场的空间感更加明显，乐手在舞台上的表情彷佛可见，台下听众啜饮咖啡或品酩小酒的细碎声响，情不自禁的吆喝声，还有侍者来回穿梭的走动着，这一切“实况”在XRCD版上都回来了。LP时代考倒很多人的“Esther”，原始录音1972年在慕尼黑一家录音室完成，慕尼黑爱乐的伴奏粗犷有力，旋律优美，1989年发行的CD依旧是音响迷的试金石。XRCD版给人的惊异是弦乐变得甜美滑溜，光泽亮丽漂亮，嗓音的磁性还是那么迷人，所有棱角却被修整得平顺无比，好象用顶级的真空管器材一样，三度空间感妙极了。

三盲鼠的精选集中，我们则发现XRCD的低音更加凝聚干净，线条清楚快速，尤其是低音贝斯与鼓声最明显，钢琴的音粒结实泛着光彩，弱音与强音间的动态对比幅度大，在轰隆乐音中依旧如丝绸般细致平滑。低音漂亮，XRCD的高音同样精彩！“丝竹管弦”这张CD原来是香港菁英独奏团1981年的模拟录音，国乐器有些声音响亮（如鼓、琵琶），有些声势单薄（如古琴、筝、扬琴），动态对比本来就很大，加上乐器多偏向高音域，很难表现得好。XRCD版比原版更加清甜飘逸，一部份选自“大浪淘沙”的英国录音立体感强烈，选自“夜曲”的香港录音场面平淡一些，这些差距清楚可辨，还加上很宁静祥和的气氛与起落迅捷的节奏，非常精彩。

三联

长见识！

wsrp

见识是长了，但我还是看好SACD！

anson507

解答我的问题了，呵呵，顶！