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波丝特尼柯娃（Viktoria Postnikova）柴2

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拉罗佳素有西班牙国宝钢琴家之称号，尤其是她的西班牙作品最令乐坛倾倒。这张唱片制作精良，曾获颁格莱美奖，是曲目和录音都非常值得收藏的录音。
　　格拉纳多斯迷恋于戈雅的画《玛哈与玛霍之爱》，他曾表述：“我为戈雅的内心世界，以及他的色彩调配深深着迷，他笔下人物的争执、恋爱、爱的语言，还有缝上黑色装饰扣的黑天鹅绒，线质花边烘托出如玫瑰般的脸颊、纤细的柳腰、如珍珠般的玉手、乌黑发际插着的茉莉花……这一切的一切，都把我带入另一个梦幻的世界。”

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涅高兹曾说：“灵魂深处为音乐所激动而像着了迷似的练钢琴的人，热爱音乐和钢琴这一乐器的人，必将掌握辉煌的技术，必然善于表达作品中的艺术形象，必将成为表演家。”

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拉罗查具有一种贵族风度，人们对此很难毫无反应，她以杰出的天资和气质来演奏这些乐曲。她的演奏富于色彩的细微变化和振奋人心的活力。

         01. Minueto/小步舞曲

         02. Oriental/东方舞曲

         03. Zarabanda/萨拉邦德舞曲

         04. Villanesca/乡村舞曲

         05. Andaluza/安达鲁西亚舞曲

         06. Jota (Rondalla Aragonesa)/霍达舞曲

         07. Valenciana/巴伦西亚舞曲

         09. Mazurca/ 马厝卡舞曲

         10. Danza Triste/悲伤舞曲

         11. Zambra/吉普赛人狂欢节舞曲

         12. Arabesza/阿拉伯舞曲

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德沃夏克的斯拉夫舞曲

斯拉夫摆舞曲，作品46 Slavonic Dances，Op.46
　　01 第一号C大调 No.1 In C Major
　　02 第二号e小调 No.2 In e Minor
　　03 第三号降A大调 No.3 In A Flat Major
　　04 第四号降F大调 No.4 In F Major
　　05 第五号A大调 No.5 In A Major
　　06 第六号D大调 No.6 In D Major
　　07 第七号c小调 No.7 In d Minor
　　08 第八号g小调 No.8 In g Minor
　　
　　斯拉夫舞曲，作品72 Slavonic Dances，Op.72
　　09 第一号B大调 No.1 In B Major
　　10 第二号E小调 No.2 In e Minor
　　11 第三号F大调 No.3 In F Major
　　12 第四号降D大调 No.4 in D Flat Major
　　13 第五号降b小调 No.5 in b Flat Minor
　　14 第六号降B大调 No.6 in V Flat Major
　　15 第七号C大调 No.7 in C Major
　　16 第八号降A大调 No.8 in A Flat Major

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马蒂龙指挥德彪西重要作品

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小黑皮的爸爸 :封面和碟片貌似不一致呢  发表于 3 小时前

可以确认，是碟片印刷错误

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”擅长理查·施特劳斯交响诗的指挥甚多，不过单以录音数量而论，最突出的当有三位：卡拉扬、伯姆和肯培。与卡拉扬的辉煌威猛相比，肯培的演绎显得温文尔雅，历来被看作另一种范本。

　　担纲演奏的德累斯顿国家乐团是世界上已知最古老的交响乐团，同时也与理查·施特劳斯关系密切，甚至有“施特劳斯管弦乐团”之称。理查·施特劳斯60年来作为作曲家、指挥家和友人一直和乐团合作，他有九部歌剧是在德累斯顿首演（如《莎乐美》《厄勒克特拉》和《玫瑰骑士》），而《阿尔卑斯交响曲》则是他题献给乐团的。。。。。。“

试听链接：https://pan.baidu.com/s/1k9F9wQ3ANbeGyobrbxUJaw 密码：2y7k

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关于德沃夏克《a小调小提琴协奏曲》

德沃夏克在创作他的《a小调小提琴协奏曲》（作品53号）时还没有什么知名度，可以说，是勃拉姆斯和约阿希姆促成了这部协奏曲的诞生。

勃拉姆斯很欣赏德沃夏克的音乐才能，他介绍给好友小提琴家约阿希姆。1878年德沃夏克和约阿希姆第一次见面，约阿希姆鼓励德沃夏克写一首小提琴协奏曲，德沃夏克心想，这么有名的演奏家委约他写作品，对自己是很好的宣传机会，就爽快地答应了。

1879年，约阿希姆成功地首演了勃拉姆斯的小提琴协奏曲，随即，德沃夏克也动笔创作他的《a小调小提琴协奏曲》。1879年11月，德沃夏克将他创作的小提琴协奏曲初稿邮递给约阿希姆，希望他提出修改意见。不久，德沃夏克收到了约阿希姆的修改建议。1880年5月9日，德沃夏克给出版商的信中说他重新写了这部协奏曲，并采纳了约阿希姆所有的修改建议。约阿希姆后来又对小提琴独奏声部的音乐进行了修改，约阿希姆对德沃夏克说：“看得出你对小提琴这门乐器很了解，但也看得出你很久没拉小提琴了”。1882年11月，约阿希姆在柏林又对这首协奏曲进行了全面修改。奇怪的是，约阿希姆这么用心协助德沃夏克创作这首协奏曲，德沃夏克也非常尊重约阿希姆提出的所有修改建议，却从来没有公开演奏过这部协奏曲。1883年在布拉格的公开首演，是小提琴家Frantisek Ondrícek演奏的。约阿希姆后来打算于1884年在伦敦演奏这部协奏曲，最后也泡汤了。

就这部协奏曲的特点而言,可以很明显地听得出来，在创作上受勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》的影响,第一乐章开始的地方就是例子。德沃夏克小提琴协奏曲的第一乐章充满了戏剧性和丰富的和声色彩变化，曲式上是很规矩的古典风格。第一乐章的规模和布局是一部交响曲的乐章布局，但是，结束处的华彩乐段不长。第二乐章非常抒情优美，这是典型的德沃夏克式抒情。第三乐章是德沃夏克音乐作品中最精彩的乐章之一，充满了欢快的舞蹈音乐，运用了大量的切分音节奏。乐队是双管编制，声音丰满，色彩变化丰富。整首曲子演出时长在32分钟左右。

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Collard如是说：

“第一，福雷的和声相当特别而且复杂。福雷用了许多不常见的和声，更特别的是他极端复杂且绵密的转调，将这些奇异的和声交织在一起，这很难表现。第二，福雷作品的结构有其特殊的语法。开头和结尾并不困难，但中间的旅程却是崎岖无比，钢琴家很容易迷路。光是这两点就可以难倒人。霍洛维茨有一次在芝加哥弹福雷的《第五前奏曲》。后来他说他再也不弹了，因为他实在不知道要如何将这些转调记下来。所以他总是要我告诉他如何避免‘迷路’的秘诀。第三，福雷的钢琴作品并不好演奏。他的和弦位置形成困难的手指位置，增加演奏上的问题，造成技巧上的困难。第四，诠释福雷的分寸并不好掌握。演奏某些作品可以全然客观，某些作品可以全然投入，但这两种方法对福雷都行不通。福雷的作品刚好在‘中间’。这是很安静、很内向的音乐。演奏者不能太冷静，也不能太热情。你只能演奏一般，而剩下的那一半，要听众自己发现。你发出请帖，但听众要自己走进。福雷的音乐像是他的秘密，虽然作曲家愿意分享他的内心世界，钢琴家却不能多说，听众自己要小心且小声地走进，悄悄地发现这秘密的美。我想，这就是演奏与诠释福雷的困难所在。”

ntsn

谢谢分享

小黑皮的爸爸

还在 发表于 2018-5-27 13:51
Collard如是说：

请问这套跟EMI后来出过红黑系列双张的一样吗？这个是哪家出的再版？

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小黑皮的爸爸 发表于 2018-5-30 10:39
请问这套跟EMI后来出过红黑系列双张的一样吗？这个是哪家出的再版？

这套是日本91年的版本，夜曲1973年录音，前奏曲录音1980/1981年。这个曲目我没有红黑系列。

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很有型的富特，单声道，历史录音三星

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保罗·克莱茨基（Paul· Kletzki,1900年5月21日—1973年5月3日），生于波兰（后入瑞士国籍），著名指挥家，擅长小提琴, 早年在波兰罗兹爱乐乐团工作，后在在德国柏林求学从事指挥，1933年后在意大利米兰教授作曲，在1960年，波利尼和波兰指挥家保罗·克莱茨基指挥的爱乐乐团录制了肖邦《E小调第一钢琴协奏曲》，并成为经典。